“Тема поэта и поэзии, осмысление проблемы художника и времени в лирике В. В. Маяковского”



Владимир Маяковский всегда очень серьезно относился к своему поэтическому труду. Он написал две статьи “Как делать стихи?” и “Два Чехова”, которые имели программно-манифестный характер. В этих статьях Маяковский указывает на новые черты в современной поэзии.

Поэтическое новаторство Маяковского было связано поначалу с его принадлежностью к русскому футуризму. В первом манифесте этого направления “Пощечина общественному вкусу”, созданном Маяковским в 1912 году вместе с Д. Бурлюком, А. Крученых и В. Хлебниковым, молодые бунтари

призывали “сбросить с парохода современности” не только Пушкина, но и Толстого, Достоевского. Они заявляли немыслимые для того времени вещи и бросали вызов классическому регламентированному искусству поэзии. Футуристы испытывали “непреодолимую ненависть к существующему до них языку”, призывали создавать “слова-новшества”.

Их идеология на первый взгляд выглядела как стремление к хаосу и разрушению. Они отрицали и порицали мораль, искусство, культуру. Футуристы считали обязательным условием для создания полноценного “искусства будущего” категорический отказ от классического наследия.

Они

мечтали создать новую культуру “индустрии и большого города”.

Несложно догадаться, что отказ от “старой” культуры предполагает замену ее новой. Футуристам нужно было предложить что-то на смену отвергнутому. Так возникла тенденция к придумыванию новых слов, необычных сочетаний и даже шокирующих образов. Маяковский был новатором, первооткрывателем в поэзии.

Он с пафосом говорил о старом мире новыми словами, которые сам создавал в большом количестве. В поэзии у него были свои законы, свои образы, своя рифма, ритм и размер. Стихи его построены на контрастах. Маяковский не боялся ломать привычные формы, вводить в поэзию вульгарные и просторечные слова.

Бросая вызов общественному мнению, он предлагал молодым поэтам поступать так: Берутся классики, свертываются в трубку и пропускаются через мясорубку.

Маяковский создавал новые методы рифмовки, близкие к ораторскому искусству. Самое характерное слово он ставил в конец строки и подбирал к нему рифму. Поэт бесстрашно нарушал силлабо-тонический принцип стихосложения – основу основ. Маяковский использовал лестничное строение стиха, где каждое слово – “ступенька”.

У него каждое слово имеет логическое ударение и смысловую нагрузку. В произведениях Маяковского в большом количестве содержатся метафоры, различные сравнения, неологизмы, гиперболы, иногда – повторы, например: “Слава, Слава, Слава героям. “. Употребляя на первый взгляд обычные слова, Маяковский сумел создать ошеломляющие метафоры и совсем новые слова, например, “грудь испешеходили” и многие другие.

Тема поэта и поэзии нашла отражение в стихотворениях “Юбилейное”, “Тамара и Демон”, “Сергею Есенину”, “Послание пролетарским поэтам”, “Разговор с фининспектором о поэзии”, “Товарищу Нетте, пароходу и человеку”.

Стихотворение “Юбилейное” посвящено Пушкину. Маяковский сводит великого поэта с пьедестала, чтобы поговорить с ним о поэзии. Пушкин для него живой, уважаемый собрат по перу, с которым можно вести дружескую беседу. В стихотворении идет речь о бессмертии, любви, лирике, Некрасове, современниках, Дантесе, Есенине, Асееве.

Маяковский объявляет войну “всякой мертвечине” в языке и творчестве. С “гусаром” Лермонтовым Маяковский встречается в стихотворении “Тамара и Демон”. Теперь молодой поэт признает связь времен, заслуги предшественников, он говорит: “Мы общей лирики лента”.

Трагизмом утраты наполнено стихотворение “Сергею Есенину”. Маяковский в отчаянии от нелепой, невозможной смерти – самоубийства Есенина. Он разговаривает с ним как с живым, когда еще мог отругать его, высоко ценя талант этого человека: Вы ж такое загибать умели, что другой на свете не умел.

Маяковский хочет понять, почему, зачем ушел из жизни истинно народный поэт: У народа, у языкотворца, умер звонкий забулдыга подмастерье.

Заключительные строки стихотворения стали крылатыми словами: В этой жизни помереть не трудно. Сделать жизнь значительно трудней.

В “Послании пролетарским поэтам” Маяковский обращается к коллегам с деловым предложением. Он призывает не тратить силы на недовольство и распри, договориться, “что все по-своему правы”, разрезать “общую курицу славы” и выдать каждому “по ровному куску”. Автор искренне хочет, чтобы было “больше поэтов хороших и разных”, призывает “работать до седьмого пота над поднятием количества, над улучшением качества”.

В стихотворении “Поэт-рабочий” Маяковский говорит, что работа поэта такая же, как и работа токаря. Поэт – это “фабрика” деревообделочника, где “голов людских обделываем дубы”. Поэт трудится-то как рыбак, только ему нужно “людей живых ловить, а не рыб”, то как кузнец – “мозги шлифуем рашпилем языка”.

Для Маяковского нет различия в труде рабочих и труде поэта – всякий равно необходим. Сердца – такие ж моторы. Душа – такой же хитрый двигатель.

Поэзия – главная, ведущая тема для молодого Маяковского. Творчество поглощает его целиком. Он признается: Я хочу одной отравы – пить и пить стихи.

Поэзия и жизнь поэта неразрывно связаны: Видите – гвоздями слов прибит к бумаге я.

В поэме “Флейта-позвоночник” Маяковский оценивает свое творчество как чудо, неземное волшебство, нечто, приходящее свыше: Забуду год, день, число. Запрусь одинокий с листом бумаги я, Творись, просветленных страданием слов нечеловечья магия.

Маяковский утверждал, что поэзия – это тяжелый труд, иногда очень вредный. Поэтический дар требует от поэта взамен жизнь. Всю, целиком, без остатка.

Стихи очень нужны человеку, так как единственный язык, который понимает душа, – это язык поэзии.



1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (Пока оценок нет)
Loading...


Вы сейчас читаете сочинение “Тема поэта и поэзии, осмысление проблемы художника и времени в лирике В. В. Маяковского”
?