Традиции и новаторство в поэзии Маяковского

Новые идеи, темы, мотивы, которые Маяковский так широко и смело вводил в поэзию, требовали новых форм художественного выражения. Поэт обновляет жанры, демократизирует стиль и поэтический язык, делает стих более свободным и раскованным.

Уже ранняя поэзия Маяковского поражает многообразием жанровых образований. Это и оригинальные зарисовки городского пейзажа (“Ночь”, “Утро”, “Порт”, “Вывескам” и др.), и стихотворные монологи, прямо обращенные к слушателю (“Нате!”, “Вам!”, “Послушайте!”), и сатирические “гимны” (“Гимн судье”, “Гимн критику”, “Гимн обеду” и др.), и “самопортреты”, выдержанные в эксцентрическом или лирико-ироническом стиле (“Ничего не понимают”, “Вот так я сделался собакой”, “Надоело”, “Никчемное самоутешение”), и романтическая внефабульная поэма с лирической структурной основой (“Облако в штанах”, “Флейта-позвоночник”, “Человек”),

В послеоктябрьском творчестве Маяковского вместе с качественным преобразованием художественной системы обновляется и решительно обогащается жанровая палитра. Новым мироощущением, связанным с победой социалистической революции, многообразием поставленных ею задач и обращением к массовому читателю определяется появление маршей, оды, “Приказов…”, посланий-разговоров, лирических сказов, стихотворных очерков, фельетонов, памфлетов, сатирических портретов. Утверждение этих и других жанров, как и обособление отдельных групп стихотворений (например, агитпоэзия, стихи для детей и т. д.), в творчестве Маяковского свидетельствовало о том, что поэту удалось, опираясь на литературную традицию и обновляя ее, выработать весьма разнообразные формы, позволяющие выразить богатство чувств нового человека в его многосторонних взаимоотношениях с советским обществом и всем миром.

Претерпевает изменение и жанр поэмы. Если в дооктябрьский период у Маяковского преобладала лирико-романтическая поэма, которая позволяла выразить мироощущение лирического героя, решительно противостоявшего законам и морали собственнического мира, то теперь структура поэмы обретает качественно новые черты. С годами в творчестве Маяковского все определеннее утверждается тип лиро-эпической поэмы, в которой художественное время и пространство, будучи объективированы, отражают закономерность и реальные масштабы социальных преобразований, передают движение и поступь истории. Лирическое начало в этих поэмах, органически связанное с мыслью поэта, оказывается неотделимым от движения самой жизни и творческой деятельности народа – созидателя, выразителем чувств которого и выступает лирический герой (особенно отчетливо и полно этот принцип реализован в поэме “Хорошо!”). Единством героя, в образе которого отражено мироощущение народа, строящего социализм, и связанных с этим...

строительством масштабных дел, свершений и перспектив обусловлен сплав лирики и эпоса, который придает удивительную цельность лучшим послеоктябрьским произведениям Маяковского.

Творческим освоением поэтической традиции и смелым новаторством отмечено все, что относится к особенностям стихотворной речи поэта – ритмике, строфике, рифме. Стих Маяковского отличается исключительным ритмико-интонационным многообразием, что затрудняет определение его ведущих закономерностей. Становится все более очевидной несостоятельность попыток как выдать Маяковского за “разрушителя”, который “уничтожил” силлабо-тонический стих (этот взгляд был широко распространен в 40-е годы), так и доказать, что стихосложение Маяковского в принципе ничем не отличается от классического, что его поэтика вполне традиционна.

У Маяковского нетрудно обнаружить классические силлабо-тонические размеры: ямб, хорей, дактиль и др. Но, будучи включены в стиховую систему поэта, они обретают особое звучание. В стихе Маяковского усилены самостоятельность, весомость, синтаксическая обусловленность слова. Введение поэтом в качестве ритмообразующего элемента внутристиховых пауз, разделяющих слова (или группы слов), ослабляет силлабо-тоническую традицию с ее внутрислоговой симметрией и фразовостью стиха. Таким образом, единство слова, синтаксиса и интонации в стихе выступает у Маяковского в новом качестве.

Все это нашло выражение и в графическом оформлении: сначала появился стих-“столбик”, а с 1923 года (поэма “Про это”) Маяковский обращается, к “лесенке”. В статье “Как делать стихи?” он так объяснил необходимость графического членения стихов: “При… делении на полустрочия ни смысловой, ни ритмической путаницы не будет. Раздел строчек часто диктуется и необходимостью вбить ритм безошибочно, так как наше конденсированное экономическое построение стиха часто заставляет выкидывать промежуточные слова и слоги, и если после этих слогов не сделать остановку, часто большую, чем между строками, то ритм оборвется”.

Правильно понять характер преобразований Маяковского в стихе можно лишь с учетом того, что они носили системный характер. Изменения в области интонации, синтаксиса, строфики, рифмы, ритмики совершались одновременно и были внутренне взаимосвязаны. Так, с повышенной эмоциональной выразительностью, предельной напряженностью поэтической речи связано и обилие внутристиховых пауз, и особая семантическая и звуковая ошутимость каждого слова. У Маяковского заметно повышается смысловая и ритмообразующая роль концевого звучания, чем в значительной мере были обусловлены настойчивые поиски поэтом оригинальных и богатых в звуковом отношении рифм.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (Пока оценок нет)
Loading...
Вы сейчас читаете сочинение Традиции и новаторство в поэзии Маяковского
?